
一、日式綁縛教程圖解
各種基本綁縛方式
(一)、后腰手縛:命令奴隸兩手腕先在腰后交叉,捆住后,貼在后腰后將繩在腰上纏兩圈捆住。
(二)、反手乳縛:命令奴隸兩手腕一樣先在背后交叉捆住(右手腕貼在左手肘關節,左手腕貼在右手肘關節),捆住雙手的繩子再從乳房的上圍下圍各繞兩圈,輕輕一勒,
(三)、反手高吊后縛:命令奴隸雙手在身前交叉、捆綁然后高舉,兩手腕貼在后背脖子處,其余步驟和反手乳縛一樣,
(四)、前手肘縛:和單純的把兩手捆在前面的不同是,捆住手腕和手肘,兩手臂是密(五)、前手乳縛:身體前面右手腕貼在左手肘關節,左手腕貼在右手肘關節,捆綁后,將繩子繞往背后固定。
(六)、雙腿并縛:大腿跟部、大腿*膝蓋處、小腿*膝蓋處、腳踝等四個重點都用繩索纏繞數圈捆綁。
(七)、雙腿曲膝并縛:同雙腿并縛,但原本雙腿并縛奴隸還可伸直彎曲雙腿,曲膝并縛將捆住兩腳踝的繩索再捆回大腿根部。
(八)、單腿曲膝縛:只對一腿作曲膝縛。
(九)、雙腿屈膝開腳縛:兩腿成打坐的姿態予以固定。
(十)、兩手首縛:最初級的雙手手腕捆綁的方法。簡單快速,沒有痛苦,輕度拘束感。把她的雙手手腕內側相對并攏,用繩索在兩手腕上纏繞約四圈,然后在兩手腕中間收緊繩圈即可。這種手腕的捆綁很容易做,而且沒有太過暴力的感覺,是初次嘗試戀縛的首選方式。捆綁使用的材料不限于麻繩,諸如絲巾,領帶,內衣等,隨手拿來都可以使用。不管何時何地,都可以很快地作手腕捆綁。手腕上的纏繞不必捆得很緊,基本能約束雙手就可以,不要忘記在中間收緊。當然也可以讓她自己掌握被捆綁的分寸。她努力掙扎的話能夠很快掙脫,她若是掙不脫的話,就是甘心被你綁啦。你還可以增加規定,用來懲罰自行掙脫的她。這些都有助暗示她放棄內心反抗的情緒。有經驗的繩師在吊刑時也經常采用這種手腕的捆綁。將捆綁后的雙手高高吊起,就可以毫無阻礙地對她作上身刺激。而且因為重力的關系,繩圈很不容易掙脫。如果用這種方式捆吊雙手的話,應該適度控制時間,或在手腕血管和經絡處墊軟巾。
(十一)、后頭兩手縛:在頭部后面捆綁雙手的方法。中等難度,略有痛苦,拘束感中等。和“手腕捆綁”不同,“頭后雙手捆綁”的步驟是:把她的雙手伸向腦后,手肘彎曲向上,手腕相交成十字形并捆緊。然后把小臂近手腕處和上臂用繩索捆在一起,使手臂無法伸直。最后并用從手腕相交捆綁處引出繩索,從背后向下牽拉手腕,把雙臂固定在頭后即成。如果只捆住雙手,并把雙臂向上牽拉,即成頭上兩手縛。采用頭后的雙臂捆綁法,雖然捆綁起來比較麻煩,還需要她耐心地配合。但頭后捆綁可以在沒有吊掛設施的條件下,對她進行上身刺激。因為雙臂和雙手捆在頭后,不僅使得胸部更加舒展,而且完全無法避讓對胸部,腋下等處的攻擊。頭后兩手縛是上身調教的最佳姿勢之一。
(十二)、后高手小手縛:經典的上身捆綁方法。簡單易學,沒有痛苦,拘束感中等。捆綁的步驟如下:把她的雙手放到背后,兩手托住手肘,小臂貼緊。用繩索在手腕處纏繞約四圈,把手臂反綁起來,不要纏的太緊,捆綁后繩圈內側大約還留有一個手指的空隙。繼續利用反綁手臂后的繩索,向上牽拉約一寸,然后橫向纏繞肩膀和上臂,并掛住雙手的繩索。胸前繩索高度正好在胸部上沿。纏繞多圈后在背后打結。另從背部的大結引出繩索一根,繼續纏繞肩膀和上臂,繩索從胸部下沿經過前胸,纏繞多圈后在背后打結,余繩在腋下處穿出并纏繞上身的繩束收緊,這樣可以束出胸部的形狀,也可以防止手臂滑動掙脫。正規地捆綁時在胸前收緊上下的繩索就更完美了。是幾乎所有的初級緊縛教材上都會著重講的方法,很典型的日式捆綁。因其符合人體的結構特點,捆綁感覺比較舒適,所以應用頻率非常高。適合于對各種女性的捆綁。在后高手小手捆綁的基礎上,接合吊繩和胸繩等還有許多變種。屬于必修手段。
(十三)、龜甲縛:非常美麗的全身捆綁的方法。基本型簡單易學,沒有痛苦,中度拘束感。繩索從中間對折,套在頸部,兩邊從前胸垂下。依次在相應鎖骨,胸部中間,劍突和恥骨處打上繩結。然后從胯下勒過,從背后沿脊柱向上,直到脖頸后的繩圈,其間也隔一定距離就打結。穿過脖頸后的繩圈之后,把兩股繩子分開左右,從腋下繞回身前,分別橫向依次穿過身前身后的繩圈,由上到下,一邊整理各道繩圈的位置,一邊收緊繩圈。最后整理下身的股繩,當然也可以預先在對應的地方打結,不過這已經超出純粹龜甲捆綁的范圍了。龜甲捆綁一般用作身體的緊縛,不束縛四肢。所以要結合其他方法來捆綁手腳。由于繩索捆綁全身所產生的花紋像龜殼的形狀,所以叫做龜甲縛。捆綁整齊的話,能夠突出婀娜身材,非常美麗。而且她任何的掙扎都會首先抽緊陷入恥部繩索,是很容易產生“感覺”的捆綁方式。
(十四)、桃縛:全身緊縛的方法,需要豐富的經驗和高級的技巧。產生完全的拘束感。這種捆綁方法有許多名稱,諸如胡坐縛,海老縛,桃縛等,說的都是這一種姿勢。一般采用后手縛先捆住她的上身,然后幫助她盤起雙腿成坐姿,視她的柔韌性而采用蓮坐,單盤或最美觀的雙盤。在兩腳腕交叉處捆住,然后引出繩索把左腿的大腿和小腿捆在一起,余繩在腿彎處收緊。右腿也做同樣的捆綁。然后從背后捆綁雙手處引出兩股繩索,越過兩邊肩膀后在身前打結并為一股,然后在腳腕處的大結上系緊。即完成。跨過肩膀,聯系身前身后的繩索在桃縛中非常關鍵。通過纏絞這根繩索,可以把她上身和下盤不斷拉近,最后緊緊捆成一團,像個桃子,整個收緊的過程她根本無法反抗。當她被桃縛的時候,由于全身強迫蜷曲,背部受力,比較痛苦。桃縛在歷史上是著名的拷問用捆綁方法。嚴厲的桃縛中還將發辮和盤腿之間用繩索抽緊。這樣連頸部也無法自由活動,非常痛苦。喜歡緊縛的女士可以偶爾嘗試一下。戀縛范圍內的桃縛不要一直收緊繩索,根據她體力和承受的情況可以適時松開,或者只是象征性地收緊就可以了。如果她不習慣盤坐的姿勢,長時間的桃縛可能會使她的雙腿缺血,酸麻,甚至松開很久都無法活動,特別是雙盤時候,你必須注意。桃縛的特點決定了結合桃縛的游戲可以很快地消耗她的體力,使得她放棄反抗的意志。由于她的兩腿無法夾緊,所以也適合施加適當的責罰。如果把桃縛的她向前推倒,成為上身俯臥盤腿的跪姿,可以進行各種游戲。
(十五)、直立一本縛:初級的全身捆綁的方法。沒有痛苦,中度拘束感。全身直立像捆席子一樣的捆綁方法。就算是新手,看圖也能知道個大概。直立一條捆綁不牽掣關節,所以允許捆得很緊,適用于長時間的捆綁或放置。注意全身各處得繩圈是否整齊美觀,縱橫分明就可以了。如果結合雙手手腕的捆綁,就可以把她利落地吊起。所以也適用于訓斥的場合。
(十六)、M字開腳縛:下身最常用的捆綁方法。沒有痛苦,中度的拘束感。 M字開腳捆綁一般借助椅子,沙發作為靠背,或者讓她半躺在床上或地板上進行。顧名思義,她的雙腳屈膝打開成M型,用多道繩圈將大腿和小腿纏繞在一起,使之無法伸直,余繩視需要在腿彎處收緊。為了保持大腿打開的姿勢,可以另用繩索分頭系住左右腿的繩圈,在背后收緊。最好可以借助床架等固定物體,牽拉左右腿的繩圈使雙腿打開。 M字開腳捆綁,可以令她受到約束而無法掩飾或回避的效果,會產生很強的感覺。采用這種姿勢可以清楚地觀察,所以在游戲的出現率幾乎100%。醫院作檢查時也需要病人采取這種姿勢,不過取代繩子的是腿托和皮帶而已。所以M字開腳捆綁也非常適合模擬女病人醫療情景的游戲。
(十七)、曬縛:從M字開腳演變而來的捆綁方法,略帶痛苦和中度拘束感,有很強的作用。這種捆綁一般在床頭完成。她自然地仰臥,雙手既可以分開綁在床頭,也可以并攏綁在胸前,由于需要仰臥,所以盡量不采用后手的捆綁。然后把她的兩腿蜷起至胸,把雙腳拉過頭部,分開綁在兩邊床頭,大腿中部用繩圈系住,向兩邊拉開固定,用枕頭墊起臀部。這樣捆綁的結果使她的臀部高高抬起,大腿被迫打開。由于雙腿被折疊壓迫,雖然沒有施行全身的緊縛,她也有一定活動的自由,但上身被雙腿壓住后,無法擺脫這種姿勢。所以會產生非常強烈的感覺。
(十八)、吊繩縛:這里不討論單腿吊和全身的吊縛。吊繩只負擔部分體重,幫助保持重心,所以沒有痛苦,但有很強的拘束感。吊繩是籠統的說法。具體的捆綁方法有多種組合,無法一一列舉。常見的有兩手手腕捆綁后的坐姿或跪姿吊縛,反綁雙手后俯跪姿勢的吊縛,兩根立柱間的大字型吊縛,直立捆綁后雙腳的吊縛等等。這些吊縛的共同點在于部分體重由繩索負擔,通過改變吊繩系在身體上的位置,她的姿勢也因而改變。由于全身的負擔不重,所以可作為安全的長時間捆綁方式。
(十九)、片足吊:通常作為后高手小手縛之后連續的縛吊手段。痛苦較小,而有較強的拘束感。上身采用后高手小手縛之后,從背后的大繩結引出吊繩,吊住上身,控制吊繩長度令她剛好要掂起雙腳為適。另取一根短繩,兩頭分別在大腿中段和小腿近腳踝處纏繞捆住,兩處繩圈間留出約一米長左右作為系繩,牽拉系繩直到單腿完全吊起到齊胸高度后固定,只留單腿勉強立地。單腿吊縛的她剛好能站立,但難以保持自身重心,還有一不小心就會摔倒的感覺,所以經常要勉強地調整重心。上身的捆綁不談,她的一條腿被高高吊起,所以單腿的吊縛適合全身的,長時間的游戲,非常實用。
(二十)、兩足吊:指繩索完全吊起全身的吊縛方法,由于吊繩負擔全部體重,有很強的拘束感。視捆綁的位置不同,可能非常痛苦。全身吊繩的捆綁方法也有很多種,諸如:全身垂直吊起雙手的捆綁;雙腿倒吊的捆綁;單腿吊縛后同樣吊起另一條腿的雙腿吊縛;逆海老縛,豬縛,四肢分開的吊縛等等。由于繩子負擔全部體重,所以拘束感非常強,對捆綁的技術要求很高。為了減輕她的痛苦,應該用大量的吊繩在分散的多處承擔身體的重量,或者采取椅子作為支座等,都可以避免捆綁后血流不暢的情況。你有義務定時查看她的膚色和血流狀況,以免造成身體的損傷。
(二十一)、發縛:捆綁頭發的方法。短發的就不用看了。不會給女孩子梳頭的靠邊吧。捆住頭發主要有兩種方法,可以把分開的發流和繩索編織在一起形成混合的發辮,也可以先編好發辮,再用繩索緊緊纏繞多圈捆在一起。兩種方法都要有最初步的梳頭基礎,否則綁的披頭散發不說,如果發辮沒有均勻受力,拉緊的時候牽扯頭發,多數人會很反感。沒有把握的話,可以預先讓她自己用繩子把頭發綁成發辮,末端留下繩頭。發縛一般用來控制頭部或視線。普通游戲的過程中,可以通過發縛讓她注視或防止觀看自己的過程。全身水平吊起的時候,附加的發縛可以減輕頸椎的受力。不過把發辮當韁繩拽是萬萬使不得的。
(二十二)、后合掌縛:上身和雙手的捆綁方法,比較繁復,要求手臂的柔韌性要好,否則不易捆好也不舒服。捆綁的方法大體和后高手小手縛類似,但開始時雙手手掌在背后相合,繩索先在一側的手腕纏繞捆綁,然后引向另一側手腕同樣纏繞,并把手腕連在一處。余繩在雙手手掌和虎口處略加纏繞,把背后的雙手掌相合地捆住。然后另起新繩把左右前臂和小臂在上身適當位置固定即可。后合掌捆綁屬于高級的繩縛技巧,如果她的柔韌性好,捆綁后非常有藝術感。
(二十四)、胸部縛:泛指對胸部的捆綁方法。一般基于上身的捆綁而定,沒有固定的步驟。胸部捆綁的目的是幫助塑造理想的形狀。例如后高手小手加胸繩捆綁,這是一種普通的捆綁方法。特別適合胸部略欠豐滿的女士。由于繩索貼身地圍繞在胸部的四面,類似胸衣的效果可使胸部自然聳立。對較大而或略有下垂的胸部,可以采取專門的捆綁方法。例如在完成龜甲縛之后,在上用細繩作十字型的捆綁,可以幫助定位。至于單獨對根部的捆綁或拴住胸部的吊縛,由于極可能損害軟組織,造成無法補救的傷害,即使嘗試也必須留心她的反應和胸部的充血情況,一旦不適就必須放松。這種極端的捆綁是為增加體驗而使用的,可以給深度的SM者帶來很強的體驗和視覺刺激。讓她的雙手在胸前合抱,保持手掌托住手肘,手臂托起的姿勢捆緊,也很有意思。雙手就在胸前,卻無法遮掩反抗,會產生有如陷阱般的獨特感受。
(二十五)、逆海老縛:全身的捆綁,拘束感強且較痛苦。逆海老縛類似中國的四馬倒攢蹄捆綁,也屬于古代日本進行刑罰或拷問時的捆綁方式。真正的逆海老縛需要把兩手腕在身后并排捆住,兩腳踝并排捆住,然后在俯臥的姿勢下用繩索把手腕和腳踝反綁在一處并完全吊起。由于這種捆綁方法非常痛苦,所以實際捆綁時并不嚴格地把手腕和腳踝捆在一處,視她的柔韌性和肌肉的力量留有余地。如果真吊起時以膝蓋和胸部離開床板就可以了。逆海老縛的姿勢使得她對胸部的游戲完全失去反抗和避讓能力,可以作上身的練習。逆海老縛對腰部的肌肉和骨骼產生很大的壓力。
(二十六)、股繩縛:泛指針對某部和臀部的捆綁方法。配合不同的道具可以產生不同的效果。股繩捆綁不拘束關節,捆得很緊也沒關系。常用的股繩縛法分為簡單的丁字褲和復雜的股菱繩兩種。丁字褲的捆綁步驟如下,繩索對折,用雙股繩圍繞腰間形成繩圈,繩索從肚臍向下勒過某部向上,搭過后腰的繩索回到前面,與肚臍處的繩索匯合,系緊即可。**附近的股繩可以在適當位置的打結,股繩應該陷入正中,或者勒過兩側,一定要產生美感。丁字褲股繩可以和跳蛋聯合使用,但無法單獨固定電動器具。股菱繩的捆綁方法類似菱繩縛,雖然不容易縛好,但股菱繩的最大優點在于可以捆扎出完美的臀部曲線,并且可以牢牢地縛住電動器具不致滑出,這些都是比**帶更優越的地方。在不產生痛苦和拘束的情況下,可以產生很強的體驗。
(二十八)、蟹縛:蟹縛是介于桃縛和貍縛之間的捆綁方法。產生中度的拘束感而沒有痛苦。蟹縛的下身捆綁類似桃縛,不同之處在于雙腳并不是交叉盤坐捆住,而是腳掌相對后捆住,大腿小腿同樣捆在一起無法伸展。這樣雙腿折疊平展的姿勢類似蟹的形狀。如果把雙手上臂捆綁在小腿的內側,使全身蜷曲起來,效果就更好了。蟹縛比桃縛和貍縛的優點就在于雙腿的捆綁距下體比較寬松,適合坐姿。
(二十九)、猿轡:頭部的捆綁方法,中度拘束感,略有痛苦。猿轡一般有專用的約束具,包括口球或口嚼,鼻鉤,眼罩,籠頭等。用來限制面部的感官機能,包括視覺和語言等。如果用繩索實現猿轡,應注意她的承受能力,不可捆綁太緊,以免留下面部的繩痕。大尺寸的硬質口球會令她無法完成吞咽動作,時間略長,就會出現口水從口球的孔眼流出的情形。口球可以隨時卸下,而繩索則不行。
(三十)、封閉縛:全身的拘束捆綁方法,中度拘束感,沒有痛苦。所用的繩子不要很長,一段一段可以多用幾段。基本上手臂處要用1根,上身再用1根,腰部用1根,大腿用1根,小腿和腳踝各用一根。再用1根繩子,中間多打幾個結,作為口塞,給她帶上。捆綁好以后,用塑膠袋把她裝進去,注意在呼吸處要開口,不要令其窒息,用封箱帶在塑膠袋外面封住,可以多封幾圈,封出人形來。開始游戲,你可以根據不同的心情,每次隨便怎么做。
二、數碼攝影入門視頻教程
數碼攝影入門基礎知識有哪些?需要掌握哪些數碼攝影的技巧?下面我為大家整理了數碼攝影入門教程,希望能為大家提供幫助!
一、正確持機方法
在拍攝的基本知識中,最重要的就是要拿穩相機。無論其它的攝影要素和技術掌握得有多好,只要拍攝的一瞬間有震動,照片的質量一定會因影像模糊而大大降低。
雖然可以用三腳架來減低震動的可能性,但更多的時候是以手持相機拍攝為主,而且在“決定性的瞬間”內,往往不允許攝影者再花時間去放置三腳架并固定照相機。
數碼照相機相對于傳統照相機而言,它對拍攝穩定性的要求更高。這是電子元件存儲信息需要一段額外的時間,通常稱為“時滯”。
1、持機的正確姿勢
無論是站立、坐下還是跪下,持機的正確姿勢都應該是:
(1)、右手緊握相機一側的握手位,食指輕觸快門鍵,以備隨時拍攝。
(2)、以左手手掌托住機身底部,用拇指和食指握住相機來穩定鏡頭。
(3)、兩手上臂緊貼身體,盡量保持自然下垂的狀態并向身體靠攏。千萬不要聳起雙肩。因為長時間用聳起雙肩的姿勢拍攝,雙肩關節會出現疲勞感,更難穩定相機。
(4)垂直握持相機拍攝時,一般左手在下,右手在上,也要注意左臂緊貼身體。
2、站立或坐下攝影時的注意事項
(1)、站立攝影時,雙腳宜微張,或以前后步方式站立,以便將整個身體的重量平放到雙腳上。如果能借助一些固定的物體作為依靠,例如背靠樹干或墻壁等,則效果更佳。
(2)、坐下攝影穩定性已經很高,但仍可借外物進一步穩定身體。以椅子的靠背或桌子作依靠是不錯的選擇。
3、跪下攝影時的注意事項
跪下攝影時左腳應該弓起,右腳跪地,托起機身底部的左手則支撐在弓起的左腳上。一般情況下,跪姿拍攝較難穩定身體,最好也能借助固定物體作依靠,如樹、墻等。
4、相機帶的重要作用
將相機帶套在手腕上,握在虎口中繞兩圈再拉緊,以拇指穿過帶圈后再握緊相機,使相機和右手合二為一,不但可以減輕手的顫動,而且可以在不小心松手時將相機拉住,不至于掉到地上而損壞。
二、光線的運用
照片是光與影的藝術產品,將光線稱為攝影的靈魂一點也不為過。要拍攝好照片,就不能不掌握光線這個關鍵的元素。
1、光線的性質
(1)直射光
在晴朗的天氣里,陽光沒有經過任何遮擋直接射到被攝者身上,受光的一面就會產生明亮的影調,不直接受光的一面則會形成明顯的陰影,這種光線稱為“直射光”。在“直射光”下,受光面及不受光面會有非常明顯的反差,因此容易產生立體感。
當太陽被薄云遮擋,陽光仍會穿透白云擴散,這時所產生的照明反差將會降低,非常適宜于人像攝影。
(2)散射光
在陰天,陽光被云層所遮擋,不能直接射向被攝對象,只能透過中間介質或經反射照射到被攝對象上,光會產生散射作用,這類光線稱為“散射光”。由于散射光所形成的受光面及陰影面不明顯,明暗反差也較弱,光影的變化也較柔順,因此產生的效果比較平淡柔和。
“直射光”會產生反差較強的光線,致使陰影較濃厚,調子變化較少,所拍出的影像線條及影調較硬。而“散射光”會產生反差較弱的光線,故陰影較淡,調子變化較豐富,會得出較軟的柔和的影像線條及影調。所以攝影者應根據不同的情況選擇適合的光線。
2、光線投射的不同方向
拍攝同一個景物,運用不同方向投射來的光線會產生不同的效果。
(1)順光
從照相機背后而來,正面投向被攝對象的光線叫做“順光”。“順光”照明的特點是:被攝對象絕大部分都直接受光,陰影面積不大,對象的影調比較明朗。這種光線形成的明暗反差較弱,對象的立體感主要不能靠照明光線反映出來,而是由本身的起伏表現出來。因此立體感較弱。
(2)前側光
從照相機左后方或右后方投向被攝對象的光線叫做“前側光”。受光的對象大部分都會受光,產生的亮面大,所以影調也較明亮,對象不受光而產生陰影的面積也不會太大,但已可以表現出對象的明暗分布和立體形態。這類光線既可保留比較明快的影調,又可以展現被攝對象的立體形態。
(3)側光
來自照相機左側或右側的光線叫做“側光”。它會使被攝對象的一半受光,而另一半則處于陰影中,有利于表現對象的起伏狀態。
由于“側光”照明使對象的陰影面積增大,因此畫面的影調不亮不暗,明暗參半,不及由“順光”和“前側光”產生的那樣明快,但亦不會太陰沉。立體形態表現會較好。
(4)側逆光
來自照相機的左前方或右前方的光線叫做“側逆光”。它令對象產生小部分受光面和大部分的陰影面,所以影調會較陰沉。這種照明方法在對象上產生的立體感會比“順光”的好一些,但仍然偏弱。
(5)逆光
“逆光”是由被攝對象背后射來,正面射向照相機的光線。被攝對象絕大部分處在陰影之中。因光線的對比較弱,所以立體感也較弱,影調比較陰沉。可是,“逆光”可以用來勾畫物體的側影和輪廓,還可以突現物體的質感和形狀,清楚地展示對象的線條。在明朗的天氣下使用“逆光”更會創造出一種強烈的反差。
(6)頂光
光線由被攝對象上方而來的謂之“頂光”。日正當中的太陽光便是一個好例子。“頂光”常會在被攝對象上造成強大的陰影,若用于人像攝影,則人臉部的鼻下、眼眶、顎下等處會形成濃黑的陰影。
(7)底光
“底光”的光源位于被攝物的下方。這種光線在日常生活經驗中較少見,故有怪異和戲劇性的效果,在一般攝影場合應用較少。
3、光線的反差
“反差”指的是被攝對象上“最亮”與“最暗”的色調關系。所謂“反差強”,是指光線在主體身上呈現的最亮部位與最暗部位的差別大,而且由最亮到最暗的轉換過程中變化非常劇烈,對比度非常強烈。相對的,“反差弱”,表示最亮部位與最暗部位的差別不太大,由最亮到最暗的轉換過程中變化非常柔順,令色調很豐富。
三、攝影的構圖
構圖是在照片有限的空間內處理人、景、物的關系,并將三者安排在畫面中最佳的位置以形成畫面特定結構的過程。
構圖最主要的目的是如何強調及突出主題景物,同時把繁瑣的、次要的東西恰當地安排為陪襯。好的構圖令照片看起來均勻、穩定、舒服、有規律,而且可以引導視線到主題點。構圖不當,會出現雜亂、左右不平衡、頭重腳輕及因主題過多反而變成沒有視覺焦點等問題。
1、構圖注意事項
要獲得好的攝影構圖,一定要注意以下幾點:
(1)照片不應太過單調,否則照片會顯得呆板。但也不應太復雜,否則會令人覺得混亂。
(2)要選擇適合的背景。好的背景不但有助于襯托主題及突出主角,亦會豐富照片的內容,增添畫面的色彩。
(3)要了解人、景、物三者在照片中的關系,并適當地安排它們,以有效地表達主題,避免喧賓奪主的情況。
(4)要考慮各個景物色彩上的對比。鮮明的對比有助于突出主題,但若顏色混亂則會產生相反的效果。
(5)要掌握光線的照射角度以及所產生的明暗陰影,它們都會影響照片的色彩和效果。
(6)要多利用照明、透視、重疊和影紋的層次變化,這將有助于在平面的照片內增加立體感。
2、以不同的拍攝角度造出不同的構圖
大多數拍攝對象都是立體的,它們呈現出許多面。有正面、側面、背面、頂面及底面。同一個對象,拍攝的方位角度不同亦會令畫面展現出多種多樣的構圖效果。所以在拍攝之前應選取不同的方位、角度對物體作觀察及比較,從中找出一個最佳、最可表達主題、最生動的視點,以找到最合適的構圖。
(1)正面拍攝。
正面拍攝是一種最常用的攝影角度。正面拍攝可以產生莊嚴、平穩的構圖效果。但平穩的線條、對稱的結構也會因缺乏透視感而顯得呆板。而且很多時候會因為對象的受光情況相似而不能突顯對象應有的立體感。
(2)側面拍攝。
用斜側的攝影角度,畫面上原來的并行線條變成了斜線,具有縱深感,能將人的視線引向深處,增強立體感。而視線跟隨斜線延伸,也會使畫面變得生動。隨斜側方位的角度變化,其透視效果也會出現有趣的改變。
(3)仰視拍攝。
仰視拍攝指的是向斜上方的角度進行攝影,多用于拍攝高大的景物。這種拍攝角度既可以拍到高大景物的全景,又可以形成垂直地面的線條向上匯聚的透視感覺。還可以突出對象的高聳特性,增加壓逼感。
(4)俯視拍攝。
俯視拍攝就是從上向下進行拍攝。在高處作俯視的拍攝可以將大范圍的景物都拍下來,所以在廣角的風景攝影中會經常應用到。在人像攝影中使用俯視拍攝方法,可以為主角帶來一種纖秀的效果。
3、構圖的“三分法”
“三分法”是由希臘的數學家提出來的。攝影者將其運用在照片的構圖上,往往可以拍出很多和諧悅目的照片。具體做法是:用兩條直線和兩條橫線將畫面平均分為9個同樣大小的方格。拍攝時將主題放在直線和橫線的交叉點上。
“三分法”可以應用在任何人物和景物的攝影上。
4、背景與前景的選擇
背景或前景與主題在色彩、形狀、線條、質感、明暗上的不同會造成反差,形成對比,有突出主題之用。
(1)簡單柔和的背景。
簡單的背景不會搶去主題的地位,有利于突出主題。但過于簡單及單調的背景卻會使照片過于呆板。
(2)避免雜亂的背景。
雜亂的背景會使照片看起來非常混亂,更甚者會令人辨別不出主題是什么。
(3)避免前景有太多的人和物。
如果前景有太多的人和物,將難以突出主體,會嚴重破壞照片的整體效果。
5、攝影構圖的基本模式
(1)構圖均衡平穩
均衡,就是平衡。它區別于對稱。用這種形式進行構圖的畫面不是左右兩邊的景物形狀、數量、大小、排列的一一對應,而是相等或相近形狀、數量、大小的不同排列,給人以視覺上的穩定,是一種異形、異量的呼應均衡,是利用近重遠輕、近大遠小、深重淺輕等透視規律和視覺習慣的藝術均衡。當然均衡中也包括對稱式的均衡。
均衡式構圖,給人以寧靜和平穩感,但又沒有絕對對稱的那種呆板無生氣,所以是攝影家們在構圖中常用的形式,均衡也成了攝影構圖的基本要求之一。
要形成均衡式構圖,關鍵是要選好均衡點(均衡物)。什么是均衡點呢?這要從藝術效果上去找,只要位置恰當,小的物體可以去與大的物體相均衡,遠的物體也可與近的物體求均衡,動的物體也可以去均衡靜的物體,低的景物同樣可均衡高的景物。要多加實踐和學習,用好這種藝術技巧。
(2)打破均衡
隨著社會的發展和進步,一些新潮的攝影家認為均衡刺激性不強,反映不出新時代的生活節奏和特點,他們主張打破均衡,而且也在實踐他們的觀點,拍出了一些不均衡的作品。我們把這些作品的構圖形式,稱為非均衡式構圖。生活是多種多樣的,現實生活中既有均衡也有不均衡。只要是內容的需要和創作意圖的需求,形式可以任意選擇。
非均衡式構圖具有不穩定,不和諧,緊張刺激、動蕩不安等特點。從景物形象上來表現動勢較為理想;從心理反映上用來表達煩燥不安的情緒、不協調的動作或不一致的注意力和不同的表情等,具有優勢;如展示戰爭的殘酷、革命風暴、狼藉現場等場面,亦可取得好的視覺效果。
(3)框架式構圖
框架式構圖是用一些前景將主題框住。常用的有樹枝、拱門、裝飾漂亮的欄桿和廳門等。這種構圖很自然地把注意力集中到主題上,有助于突出主題。另一方面,焦點清晰的邊框雖然有吸引力,但它們可能會與主體相對抗。因此用框架式構圖多會配合光圈和景深的調節,使主體周圍的景物清晰或虛化,使人們自然地將視線放在主題上。
(4)直角三角形式構圖
直角三角形式構圖一般是以畫面的一個豎邊為三角形的一個直角邊,底邊為三角形的另一個直角邊。這種構圖大都注意被攝物的方向性。景物的運動方向或面向應該對著三角形的斜邊,使運動物體的前面或景物的面向前留有空間,給以出路。
直角三角形式構圖,在橫幅或豎幅畫面中均可選用,其特點是豎邊直線可顯示景物之高聳,底邊橫線又具有穩實、安定感,并且富有運動感,具有正三角形式和倒三角形式構圖的雙重優勢,同時左右直角邊靈活多變,很受攝影家們的喜愛,所以使用較多。
直角三角形式構圖的靈便性還表現在底邊長豎邊短或底邊短豎邊長均可選用,只要三個角中有一個角可形成直角,便可用這種形式構圖。
(5)圓形構圖
圓形構圖是把景物安排在畫面的中央,圓心正是視覺中心。圓形構圖看起來就象一個團結的團字,用示意圖表示,就是在畫面的正中央形成一個圓圈。
圓形構圖,除了圓形物體以這種圖式表示其圓外,實際上有許多場景可用圓形構圖表示其團結一致,既包括形式上的,也包括意愿上的。如許多人圍著一個英雄模范在簽名,不少少年兒童正聚精會神地聽老人講故事,小朋友們圍著圓圈做游戲等,均可選用圓形構圖。
圓形構圖給人以團結一致的感覺,沒有松散感,但這種構圖模式,活力不足,缺乏沖擊力,缺少生氣。
(6)S形構圖
S形實際上是條曲線,只是這種曲線條是有規律的定型曲線。S形具有曲線的優點,優美而富有活力和韻味。讀者的視線隨著S形向縱深移動,可有力地表現其場景的空間感和深度感。
S形構圖分豎式和橫式兩種,豎式可表現場景的深遠,橫式可表現場景的.寬廣。S形構圖著重在線條與色調緊密結合的整體形象,而不是景物間的內在聯系或彼此間的呼應。
S形構圖最適于表現自身富有曲線美的景物。在自然風光攝影中,可選擇彎曲的河流、庭院中的曲徑、礦山中的羊腸小道等等,在大場面攝影中,可選擇排隊購物、游行表演等場景;在夜間拍攝時可選擇蜿蜒的路燈、車燈行駛的軌跡等等。
(7)十字形構圖
十字形是一條豎線與一條水平橫線的垂直交叉。它給人以平穩、莊重、嚴肅感,表現成熟而神秘,健康而向上。因為十字最能使人聯想到教會的十字架,醫療部門的紅十字等,從而產生神秘感。
十字形構圖不宜使橫豎線等長,一般豎長橫短為好;兩線交叉點也不宜把兩條線等分,特別是豎線,一般是上半截短些下半截略長為好。因為兩線長短一樣,而且以交點等分,給人以對稱感,缺少了省略和動勢,會減弱其表現力。
十字形構圖的場景,并不都是簡單的兩條橫豎線的交叉,而是相仿于十字形的場景均可選用十字形構圖。如正面人像,頭與上身可視為垂直豎線,左右肩膀連起來可視為橫線;建筑物的高與橫的結構等。也可以這樣講,凡是在視覺上能組成十字形形象的,均可選用十字形構圖。
四、光圈、快門、對焦、景深
曝光的控制主要取決于光圈的大小和快門的速度。要學會手動拍攝就必須學會光圈與快門的設定配合。
1、曝光量與光圈的關系
光圈是照相機鏡頭中可以改變大小的孔洞。它控制進入鏡頭的光線量。在其它因素不變的情況下,光圈開得越大,通過鏡頭進入的光量就越多。這就好比房間里的窗子,它開得越大,進來的光線越多。
光圈的數值通常用f-stop值來表示,要注意的是:f-stop值越大,光圈開得反而越小。例如:f16的光圈就比f8的光圈小。
在快門速度不變時,光圈的大小決定了相片的明暗。光圈太大,曝光會過度,照片就會白茫茫一片。光圈太小,曝光會不足,照片就會是黑漆漆的。
2、曝光量與快門的關系
快門是控制光線進入的閘門。在其它因素不變的情況下,快門速度越高,通過鏡頭進入的光量就越少。反之亦然。它相當于開窗子時間的長短。
光圈與快門都可以控制曝光量,它們的組合是控制曝光量的主要因素,并互相影響著。如果將光圈收小一級(例如由f/4收小至f/5、6),將快門速度調慢一倍(例如由1/60減至1/30),它們的曝光量是一樣的。
3、對焦的重要性
對焦是指將鏡頭對準被拍攝對象后,調整鏡頭的焦距,使圖像變得最清晰的過程。只有對焦正確圖像才可能清晰,否則圖像就是模糊的。
4、景深與光圈、距離、焦距的關系
景深的“景”是指我們要拍攝的景物,“深”就是清晰度的縱深范圍。當鏡頭對焦于拍攝目標時,這一點對應在CCD感光元件上能清晰成像。它前后一定范圍內的景物也能被記錄得較為清晰,這個范圍就是景深。
景深越大,縱深景物的清晰范圍也就越大。景深越小,縱深景物的清晰范圍也就越小。
影響景深的三大要素是:
(1)光圈:在鏡頭焦距及距離不變的情況下,光圈越小,景深越大,反之亦然。
(2)距離:在鏡頭焦距及光圈不變的情況下,越接近拍攝的目標,景深越小,越遠離拍攝的目標,景深越大。
(3)焦距:在距離及光圈不變的情況下,鏡頭焦距越短,景深越大。即短焦鏡頭的景深大,長焦鏡頭的景深小。
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